اصول پايه‌ی معلمی (پداگوژی) موسيقی [بخش دوم] توانايی‌های لازم برای يك هنرجوی موسيقی و روش‌های تقويت آنها فرزين طهرانيان هر موسيقی‌دان- حرفه‌ای يا آماتور – بايد از قدرت: 1- شنوايی موسيقایی، 2- حس و درك ريتم، 3- حس موسيقايی و 4- تكنيك اجرا برخوردار باشد. در اين نوشتار تلاش شده به تبيين جايگاه و بررسی هر يك از اين توانايی‌ها پرداخته شود. شنوايی موسيقايی (گوش موسيقی) موسيقی هنری است كه شنيده می‌شود. در كشورهايی با فرهنگ موسيقايی غربی، در مكالمات روزمره‌ی موسيقی‌دانان اين جملات را به كرات می‌شنويم: «كنسرت را شنيدم يا می خواهم كنسرت را بشنوم»، (بیشتر…)
اصول پایه‌ی معلمی (پداگوژی)موسیقی [بخش نخست] مفهوم و تاريخ پداگوژی، پداگوژی موسيقی و آموزش موسيقی در يك سيستم فرزين طهرانيان اشاره: ترديدی نيست كه آموزش صحيح و اصولی در رساندن سريع هنرجو به مقصد و موفقيت وی در آينده‌ی شغلی نقشی بسيار بزرگ دارد. در عين حال تدريس اصولی می تواند به رشد خود معلم نيز كمك كرده و حرفه‌ی او را به يك شغل تكراری تبديل نكند. در اين مجموعه مقالات اصول پايه‌ی معلمی موسيقی را كه چكيده‌ای از تجربيات قرن‌ها آموزش موسيقی در كشورهای اروپايی است، ارايه خواهيم كرد. لازم به ذكر است كه اين مجموعه با نظارت «والدی كاراستلو»(1) (پروفسور آكادمی ملی موسيقی اوكراين) تهيه شده است. (بیشتر…)
شاهرخ راعی ساکنان هر دیار و مردمان هر قومی جلوه‌های فاخری از هنر و ادبیات و نمادهایی از اندیشه ی نیاکان خود را در گنجینه ی فرهنگ خویش دارند. پدیده‌هایی که حاصل دریافت آن مردمان از زیبایی‌های آفرینش و نگرش آنها به هستی بوده و متاثر از پیچیدگی‌های روحی و شیوه ی معیشت آنان و نیز حاصل روزگارانی است که پشت سر گذارده اند. این شاخصه‌های فرهنگی جلوه‌هایی از حضور آن قوم در کارگاه هستی است و هر کجا که نامی از آن دیار به گوش رسد آن جلوه‌های هنر و فرهنگ است که در ذهن نقش می‌بندند. این پدیده‌ها جایگاهی ویژه در دل مردمان آن دیار داشته و همگام با جامعه ی آنان رشد، دگرگونی و شاید هم تکامل می‌یابند. (بیشتر…)
محمود خوشنام اگر از نمایش مذهبی "تعزیه" بگذریم که درازای تاریخ موسیقی صحنه ای در ایران به صد سال نمی رسد، عارف قزوینی و میرزاده عشقی نخستین کسانی هستند که میل و رغبت بسیار به موسیقی صحنه ای نشان داده اند. هر دوی آن ها که از "مهاجران" نیز بودند، در استانبول بادیدن موزیکال هایی چون آرشین مالالان و مشدی عباد به این فکر افتادند که در بازگشت کارهای مشابهی را در ایران به روی صحنه بیاورند. عشقی حتی چیزی شبیه پارتیتور برای ارکستر ملی فراهم آورد و در رستاخیز پادشاهان ایران حتی نوع صداها و سازها را نیز تعیین کرد ولی از آن جا که شرایط ملی، فنی و اجتماعی هنوز مساعد نبود، میل و رغبت آنان نیز سرانجامی پیدا نکرد. (بیشتر…)
زنده یادحبیب الله بدیعی یکی از شاگردان برجسته و یا گلی از بوستان صبا است که نه تنها به عنوان نوازنده ویولن بلکه درمقام موسیقیدان، صاحب نظر، آهنگساز و رهبر، جزو چهره های فراموش نشدنی در موسیقی ایرانی بوده و تاثیر شگرفی بر این هنر گذاشته است. جایگاه ویولن در موسیقی ویولن برای نخستین بار در قرن شانزدهم میلادی توسط هنرمند ایتالیایی بنام "گاسپارو برتولوتی" معروف به "گاسپارو داسالو" ساخته شد و تاریخ ساخت قدیمی ترین ویولنی که از وی وجود دارد 1530 است. حضور این آلت موسیقی آنهم بجای "ویول" که در آن زمان ساز متداول و رایجی بود، مخالفت های سرسختانه ای در پی داشت اما برغم همه ضدیت ها که در تمام اعصار با هر نوع نو آوری ای صورت می گیرد، ویولن بسرعت جای خود را به عنوان ساز جهانی در ارکستر ها باز کرد. (بیشتر…)
محسن حجاریان سالهاست از نوشته ها خوانده و از زبان ها شنیده بودم که بهتر بود لطفی آواز نخواند یا بهتر بود تنها سازش را می زد. من در این نوشته کوتاه کوشش می کنم، گذشته از این که دیدگاه شخصی خودم را بیان می کنم، نکاتی پیرامون چنان برخوردهایی که هرگز با آزاد اندیشی هنری سنخیتی ندارند، نیز بیان کنم. ابتدا به دیدگاه های دیگران می پردازم، نه از آن زاویه که بخواهم نقل قول هایی از آن همه گفته ها و شنیده های خوانندگان و نوازندگان معتبر ایرانی بیاورم، بلکه از دیدگاه کلی که اغلب ما در نوشته ها و افواه عمومی آنها را شنیده ایم و آنقدر تکرار شده و به متواترات مبدل شده که هرگز اجازه بازنگری شخصی را در فکر و خیال ما نمی دهند. (بیشتر…)
بهروز آقاخانیان تلویزیون در حال پخش صحنه‌هایی از تظاهرات مردم بالتیمور علیه خشونت پلیس است که چند روز پیش باعث مرگ یکی دیگر از جوانان سیاهپوست آمریکا به‌نام “فردی گری” شد. در اینترنت و شبکه‌ها‌ی اجتماعی فیلم‌ها و تصاویر زیادی در حال بازنشر است. بعضی افراد با در کنار هم قرار دادن تصویری از این روزهای بالتیمور در کنار عکس سیاه و سفید از جنبش حقوق مدنی سیاهپوستان سال ۱۹۶۸ همین شهر می‌گویند که تظاهرات امروز ادامه همان جنبش ضد نژادپرستی و تبعیض است. جنبش موفقی که باعث تغییرات حقوقی بسیاری در قانون اساسی ایالات متحده به نفع اقلیت محروم سیاهان شد. با کنجکاوی سراغ صفحه‌های خوانندگان رپ در توییتر و فیسبوک می‌روم تا ببینم چه عکس‌العملی نشان داده‌اند. (بیشتر…)
بیورک؛ هنرمندی از سرزمین آتش فشان و یخ حسام گرشاسبی تا اوايل دهه‌ی 90 ميلادی، كشور ايسلند برای خيلی ها فقط يك نام بود. كشوری دورافتاده، با دورنمايی بسيار سرد، پوشيده از برف و توده‌های يخی شناور بر روی آب‌هايی كه احاطه‌اش كرده‌اند و كوه‌های آتشفشان، واقع در شمالی ترين قسمت‌های نقشه‌های جغرافيايی. بعد «بيورك» اتفاق افتاد. به اين ترتيب كه آلبوم «دِبيو» (Debut) كه در سال 1993 منتشر شد، آنچنان مورد استقبال قرار گرفت كه به‌سرعت نام خالقش را به‌عنوان يكي از نامتعارف‌ترين ستاره‌های آن سال بر سر زبان‌ها انداخت و آوازه‌اش را به اينجا هم رساند. البته بيورك در غرب، از كمي قبل‌تر شناخته شده بود. يعني از حدود سال 1987 و به‌عنوان يكي از اعضای اصلی و خواننده‌ی گروه پاپِ شش‌نفره‌ای با نام «شوگركيوبز» (Sugarcubes). اما مسير ستاره شدن و به اوج رسيدنش پس از انحلال اين گروه و با شروع فعاليت‌های شخصی اش (از 1992) هموار شد. (بیشتر…)
درباره موسیقی آوازی رامین صدیقی شاید بتوان آواز را یکی از اثرگذارترین عناصر موسیقایی و شنیداری تلقی کرد. گرچه قدمت آواز از نظر تاریخی قابل تعیین نیست اما به هر حال، آدمی قرن هاست که به خاصیت و جذابیت صدای خود و تأثیری که در شنونده ایجاد می کند پی برده است. بنابراین می توان آواز را به عبارتی قدیمی ترین ساز بشری تلقی کرد. ابتدایی ترین شکل های کاربردی آواز که همان ندا زدن، نقل اخبار، ابزار حفظ و انتقال تاریخچه و پیشینه ی خانواده، لالایی و ... بود. به تدریج با خلاقیت و زیبایی شناختی غریزی انسان ترکیب و به کمک ادبیات و گفتار به یک هنر جدی مبدل شد. طی قرن ها این پدیده با پیشرفت و نوآوری های متعددی روبرو بوده و حالا به اوج خود رسیده است. آوای انسانی به تنهایی آن قدر اثرگذار است که امروزه همانند زمان تولدش حتی بدون استفاده از متن و تنها به عنوان یک رنگ یا یک ساز نیز استفاده می شود. (بیشتر…)
پالتی‌ها این بار روی صحنه چه خواهند کرد؟ نازنين نصيری گروه پالت سال ۹۴ را با سر و صداهای بسیاری شروع کرد و طی این دو ماه حتی گاهی باعث شگفتی مخاطبان موسیقی شد. سروصداهایی که طرفداران‌شان را به وجد آورد و آنها نشان دادند فراتر از موسیقی به تعامل این گروه جوان با مخاطبان‌شان نیز بسیار علاقه‌مند هستند. اتفاق مهمی که متاسفانه توسط خیلی از هنرمندان نادیده گرفته می‌شود. گروه پالت کلیپ متفاوت سال تا سال را به عنوان عیدی در روزهای پایانی سال منتشر کرد و با استقبال بسیار خوبی نیز در فضای دیجیتال مواجه شد. موفقیت بی‌نظیر کنسرت ۱۵ و ۱۶ اردیبهشت ماه در تالار وحدت تهران که بلیط‌های آن در کم‌تر از یک ساعت تمام شد و تقریباً تمامی حاضران در کنسرت با شور و هیجان از آن دو شب یاد می‌کنند٬ این گروه آلبوم شهر من بخند را در عمارت مسعودیه با حضور نزدیک به دو هزار نفر از طرفداران‌شان رونمایی کردند. (بیشتر…)
محمود خوشنام موسیقی عامیانه شهری و موسیقی سنتی در ایران، خویشاوندی نزدیک دارند. حتی موسیقی شبه عامیانه دو رگه و چند رگه- یعنی همان چیزی که سال‌های سال خوراک کافه رستوران‌ها و کاباره‌ها بود- در اساس غالبا به مایه‌های موسیقی سنتی تکیه می‌کرد و با در آمیختن آن با عناصری از موسیقی بیگانه، عمدتا عربی، به زیست خود ادامه می‌داد. با این همه گاه نیز به موسیقی روستایی ناخنک می‌زد و بعضی از ترانه‌های محلی را که بخصوص ریتم‌های تند غیر معمول داشتند، اساس کار قرار می‌داد. در این میان ترانه‌هایی که از مناطق جنوبی، می‌آمد، و به عنوان ترانه‌های بندری معروف شده بود، دستمایه مناسبی برای سازندگان موسیقی شبه عامیانه شهری به شمار می‌رفت. (بیشتر…)
در اولین شب کنفرانس فیدیک اتفاق افتاد مليكا افشار شب گذشته در اولین شب فرهنگی کنفرانس بین‌المللی سازمان فیدیک، گروه موسیقی پالت به اجرای خصوصی پرداخت. در خنکای غروب اردیبهشتی، در دل زیباترین موزه‌ی شهر، ضیافتی برپاست؛ ضیافتی موزیکال در حاشیه شب فرهنگی کنفرانس فیدیک؛ فدراسیون بین‌المللی مهندسین مشاور. فدراسیون بین‌المللی مهندسین مشاور بیش از صد سال قدمت دارد و در حال حاضر 99 کشور در آن عضویت دارند. فیدیک به‌عنوان سخنگوی جهانی بخش خدمات فکری دانش پایه شناخته شده و همکاری‌های گسترده‌ای با سازمان ملل، بانک جهانی، بانک‌های توسعه منطقه‌ای، موسسه بین‌المللی استاندارد و دیگر ارگان‌های بین‌المللی دارد. می‌شود گفت این، عالی‌رتبه‌ترین گردهمایی مدیران صنعت ساخت در دنیاست که امسال میزبانی آن در بخش آسیا و اقیانوسیه به ایران رسیده است. (بیشتر…)
