آرشیو Archive

مالر: سمفونیِ شماره‌ی دو

ماریس یانسنز | برگردان: بهزاد هوشمند

مالر یکی از مهم‌ترین آهنگ‌سازانِ تمامِ تاریخِ موسیقی‌ست. پرسش‌هایی که او در آثارش مطرح می‌کند بی‌شمارند. چرا موسیقیِ انقدر محبوب است؟ چون همه چیز در موسیقیِ او پیدا می‌شود؛ موسیقیِ او جهان‌شمول است. از طبیعت، تا عشق، طعنه، نفرت؛ و تراژدی و کمدی و گروتسک. هر شنونده‌ای، چیزی پیدا می‌کند که هم‌چون آینه‌ای تصویرِ او را بازتاب کند؛ برای هرکس چیزی هست- چیزی از ترس‌ها، امیدها و رنج‌هایش. (بیشتر…)


سمفونی روستایی بتهوون

نویسنده: هانس فون دتلباخ |برگردان: کیکاووس جهاندار

اثری را به خاطر آوریم که در آن جنگل و چمنزار، کوه و دشت، رعد برق ورنگین کمان در قالب موسیقی تجدید حیات کرده است. منظورم سنفونی ششم بتهوون یا سنفونی روستایی است. بتهوون آثاری گرانقدر و مقتدر آفریده است اما بدشواری می توان گفت که در اثری بیش از سنفونی ششم خود توفیق یافته باشد. «پاستورال» رویایی است روشن که ما را بدنیایی بهشت آسا می برد، دنیایی که به ارتکاب معاصی آلوده نشده است .بتهوون به کرات با دوستانش درباره مناسبتی که با طبیعت دارد سخن گفته و از آن جمله «هیچکس نیست که طبیعت را مانند من دوست بدارد» (بیشتر…)


مالر: سمفونیِ شماره‌ی یک

سِر چارلز ماکراس برگردان: نازنینِ معمار مالر بیشترین اهمیت را برای این سمفونی قائل بود–او بیش از همه‌ی آثارِ بعدی‌اش، این اثر را رهبری کرد. این سمفونی، در اصل پنج موومان داشت؛ امّا چون موومانِ دومِ اصلی، «بلومین»، از لحاظِ تِماتیک با بقیه‌ی اثر هماهنگ نبود، خیلی زود حذف شد. چهار موومانِ دیگر، به واسطه‌ی یک موتیفِ چهارمِ پایین‌رونده که در تمامِ آنها وجود دارد، به هم می‌پیوندند. (بیشتر…)


موسیقی به مثابه ی یک فعالیت شناختی

یک بحث روانشناسی

جان اسلوبودا برگردان: نریمان افشاری یکی از دلایلی که اغلب ما در قالب آهنگساز، نوازنده یا شنونده در فعالیت های موسیقایی شرکت می کنیم، این است که موسیقی می تواند عواطف مهم و ژرف را در ما برانگیزاند. دامنه ی این عواطف می تواند از شادمانی زیباشناختی ناب حاصل از یک ساختار صوتی، تا آرایشی ساده از افسردگی، یکنواختی و کسالت روزمره گسترش یابد. اگر کسی از تمدنی که موسیقی ندارد از ما بپرسد که چرا تمدن ما این قدر از فعالیت های موسیقایی حمایت می کند، بدون شک ما در پاسخ به توانایی موسیقی در به اوج رساندن زندگی عاطفی اشاره خواهیم کرد. البته افراد یا جوامع مختلف دلایل مختلفی برای استفاده از موسیقی دارند. (بیشتر…)


ساکسیفون

سازی که نازی‌ها خواستار ممنوعیتش بودند

نزدیک به ۲۰۰ سال از ساخت ساز ساکسیفون می‌گذرد؛ سازی که نامش را وامدار سازند‌ه‌اش آدولف ساکس است. این ساز بادی برای رسیدن به جایگاهی که امروز در موسیقی دارد، تاریخی پرفراز و نشیب را پشت سر گذاشته است. ساکسیفون سال‌های زیادی به عنوان سازی شیطانی در اذهان عموم شناخته می‌شد. مردم این ساز بادی را بیش از همه با روسپی‌گری و تجارت مواد مخدر پیوند می‌داد و برای توصیف صدایش از واژه‌های نظیر "ناله یا وز وز" استفاده می‌کردند. در دوران حکومت ناسیونال سوسیالیست‌ها در آلمان حتی تلاش‌هایی برای ممنوع کردن این ساز انجام شد. (بیشتر…)


رابطه انسان و موسیقی

ضرورت موسیقی در عصر اضطراب

دکتر حسن عشایری - دکتر شیوا دولت آبادی مغز انسان از شبکه­ ی عصبی سازمان یافته ­ای تشکیل شده است که توانایی تحریک ­پذیری، تحلیل محرک و پاسخ متناسب به تحریک را داراست. در بدو تولد، نوزاد انسان توسط تحلیل گرهای حسی، دنیای درون­ تنی و برون ­تنی را ارزیابی می ­کند و به محرک ­های کلیدی ضروری پاسخ می ­دهد. پردازش اطلاعات در این دوران غیر ارادی، غیر آگاهانه و بیشتر به صورت بازتاب ­های است که بنیادی ­ترین فرایندهای زیستی یعنی تعادل چاقی، چرخه­ ی خواب، بیداری و هشیاری را تنظیم می ­کند. (بیشتر…)


موسیقی بهار عربی

گفتگو با رمزی سلطی | ترجمه: بهروز آقاخانیان

بروز جنبش‌های سیاسی در خاورمیانه و شمال آفریقا در سال‌های اخیر بحث‌های بسیاری به راه انداخته است. «بهار عربی» به عنوان یک پدیده اجتماعی پیچیده را می‌توان از زوایایی گوناگون بررسی کرد. این بررسی‌ها نشان دهنده تقلیل این اتفاقات به یک عامل و یا علت اجتماعی نیست اما می‌تواند به درکی کاملتر از این اتفاقات کمک کند. سمرا آدنا دستیار ویراستار ابن سینا (ژورنال مطالعاتیِ امور مسلمانان دانشگاه استنفورد) مصاحبه‌ای با دکتر رمزی سلطی استاد مطالعات عربی در رابطه با موسیقی بهار عربی، ترتیب داده است. (بیشتر…)


۱۰ اثر بزرگ قرن بیستم به انتخاب پییر بولز | قسمت دوم

جان شِیفر | کیوان میرهادی

۶- Luciano Berio, Sinfonia این قطعه به سفارش فیلارمونیک نیویورک و در زمان رهبری لئونارد برنستین نوشته شد. فکر می کنم لوچانو بریو تحت تاثیر اجرای برنستین از مالر قرار گرفته و خیلی خوشش آمده بود بنابراین در اواسط قطعه Sinfonia چیزی مثل… حالا نگوییم… کولاژ – چون خود بریو از این لفظ خوشش نمی آمد ولی کولاژ بود! – جا گرفته. از Fischpredigt از اثر معروف مالر بنام Des Knaben Wunderhorn بگیرید تا جملاتی از برلیوز و بتهوون تا اشتوکهاوزن و من را گذاشته بود آن وسط. به هر حال sinfonnia قطعه ای خارق العاده است زیرا بریو همانند برلیوزتخیل تئاتری قدرتمندی در آثار کنسرتی خود بروز می داد می خواهم بگویم تئاتر عملا همه چیز بریو بود بدین ترتیب سینفونیا هم طبیعت تئاتریِ خالص دارد . (بیشتر…)


۱۰ اثر بزرگ قرن بیستم به انتخاب پییر بولز | قسمت اول

جان شِیفر | برگردان: کیوان میرهادی

  بیست و ششم مارس ۲۰۱۵ نودمین سالگرد تولد یکی از بزرگ ترین و تاثیر گزارترین موسیقیدانان تاریخ کلاسیک یعنی پییر بولز بود که بیشترین ضربات نابودکننده بر پیکر فرهنگ اروپایی را در سال های پس از جنگ جهانی دوم همین آدم فرود آورد. بولز در آمریکا به رهبر ارکستر معروف تر است و نیز حضور خلاقانه اوایل دهه ۷۰ وی در سمت مدیر هنری ارکستر فیلارمونیک نیویورک که تماشاچیان را وادار می کرد روی قالی کف زمین بنشینند شایان ذکر است . یکی از کارهای ماندگار او دوبار ضبط عالی و بدون نقص “پرستش بهار” استراوینسکی با ارکستر کلیولند است. (بیشتر…)


درباره ی مفهوم Sampler

همچون اسکنر برای گرافیست

فرهاد اسعدیان امروزه واژه ی «سمپلر» (Sampler) به گوش هر موسیقی دانی خورده است. با وجود این که خیلی از موسیقی دان ها از سمپلرها استفاده می کنند، ولی دقیقاً نمی دانند که آنها چه کاری انجام می دهند. برخلاف سینتی سایزرها، سمپلرها صدا را خود تولید نمی کنند، بلکه یک ضبط دیجیتال از صدای ساز انجام داده که آن را «سمپل» Sample می نامند و صدا را در خود نگه داشته و به شما اجازه می دهند که هر گاه که مایل بودید به وسیله ی کیبورد (یا هر کنترلر دیگری) از آن صدا استفاده کنید. (بیشتر…)


چگونه به موسیقی گوش می‌دهیم

آرون کوپلند برگردان: نازنین معمار

آرون کوپلند برگردان: نازنین معمار همه‌ی ما بنابر ظرفیت‌هایمان به موسیقی گوش می‌دهیم. اما برای تحلیلِ روشن‌ترِ کلِ فرآیندِ شنیداری، باید آن را به اجزایش تقسیم کرد. به یک معنی، همه‌ی ما موسیقی را در سه سطحِ متفاوت گوش می‌کنیم. از آن‌جایی که اصطلاحاتِ بهتری برای این سطوح وجود ندارد، می‌توان آن‌ها را این‌طور نام‌گذاری کرد: ۱) سطحِ احساسی ۲) سطحِ بیان‌گری ۳) سطحِ موسیقاییِ محض. تنها مزیتِ تقسیم‌بندیِ مکانیکیِ فرآیند شنیداری به این سطوحِ فرضی، دیدِ واضح‌تر به چگونگیِ گوش دادنمان است. (بیشتر…)


شش ثانیه‌ای که به ۱۵۰۰ ترانه شکل داد

الن اوتسن "آمین ، برادر" ترانه فرعی بود که در سال ۱۹۶۹ پشت یک صفحه موسیقی منتشر شد. در آن زمان توجه چندانی جلب نکرد ولی قطعه کوتاه تک نوازی درامز آن بسیار تاثیر گذار شد و تا امروز در اشکال مختلف در بیش از هزار و پانصد ترانه غربی گنجانده شده است. اما گروه موسیقی که این آهنگ را ساخت از این تاثیرگذاری گسترده هیچ درآمدی کسب نکرد. ریچارد ال اسپنسر خواننده اصلی گروه "وینستونز" که نسخه اصلی این آهنگ را ساختند، می گوید: "این موضوع برای من مثل سرقت هنری بود. احساس می کردم که چیزی را از من می ربایند و یا به کار من تجاوز می کنند. ما متعلق به نسلی بودیم که کسی کار دیگران را نمی دزدید." (بیشتر…)


پیشنهاد سازباز SAAZBUZZ SUGGESTS